CURSO DE CANTO LÍRICO A CARGO DE PILAR VÁZQUEZ, MEZZOSOPRANO Y ELISA RAPADO, PIANO - 7 A 12 DE SEPTIEMBRE 2015
Curso de Canto Lírico organizado por Juventudes Musicales de León y el Centro Autorizado Contrapunto, a cargo de la mezzosoprano Pilar Vázquez y la pianista Elisa Rapado, que tendrá lugar del 7 al 12 de septiembre´15.
Toda la información en ESTE ENLACE, o en este PDF que puedes consultar, descargar, compartir, etc en scribd:
INTRODUCCIÓN
Este
verso de Ángel González nos sirve como excusa para plasmar uno de
los principios interpretativos que consideramos más importantes: la
necesidad de hacer visibles los conceptos y palpables las emociones
que encontramos en la canción lírica.
El
curso que proponemos la mezzosoprano Pilar Vázquez y la pianista
Elisa Rapado constituye una experiencia novedosa por diversas
razones. No es frecuente que dos personas habituadas a hacer música
juntas organicen un curso en el que vayan a intervenir las dos a la
vez sobre las dificultades interpretativas de los estudiantes que se
decidan a inscribirse en el curso. Entendemos que juntas podemos
aportar una visión más rica y contrastada de las dificultades del
alumno y de las soluciones que le aportamos.
Nos
gustaría que en vez de currículum, los alumnos aportasen una breve
carta motivación que incluya una pequeña información biográfica y
formativa, pero que, sobre todo, se centrase en las razones que les
han animado para inscribirse precisamente en este curso y no en
cualquier otro centrado en los mismos temas.
Este
curso nace de la intuición de que podría ser un buen comienzo. Al
observar, nos hemos dado cuenta de que no existen demasiados planes
de acercamiento de la interpretación de Lied o canciones para
alumnos de iniciación al género canciones, o que todavía no tengan
un dominio tan excelente de su voz o de las cuestiones textuales como
para asistir a una masterclass. En nuestro país, la interpretación
liederística se aborda más bien de forma coyuntural en medio de la
formación académica de un cantante belcantista que, si quiere una
formación más específica en determinadas cuestiones (sobre todo
canto histórico o Lied) no tiene más remedio que intentar aspirar a
una plaza en cursos de verano organizados a veces por profesionales
de tan altísimo nivel que es muy difícil acceder a ellos por el
exceso de demanda.
Hemos
visto en esta laguna una oportunidad para fomentar un buen nivel
medio en los alumnos que desean profundizar en su conocimiento de la
técnica sin dejar de lado el repertorio y para indicar a aquellos
que ya estén en un nivel superior su necesidad de cambiar de
ambiente y buscar una formación más específica en el caso de que
lo necesiten.
A
QUIÉN VA DIRIGIDO ESTE CURSO
El
Curso está dirigido a alumnos que cursen estudios de canto en
Conservatorios Profesionales o Conservatorios Superiores, Escuelas
Superiores de Canto o equivalentes, estudiantes y licenciados
universitarios con interés por trabajar su voz, profesionales de la
enseñanza musical en los niveles de Primaria y Secundaria y
profesores de Conservatorios, con o sin dominio previo de su voz
lírica.
DESARROLLO
DEL CURSO
El
curso tendrá lugar desde el lunes 7 hasta el sábado 12 de
septiembre, con el siguiente horario:
Trabajo
conjunto de las profesoras, sobre la técnica vocal:
Lunes,
miércoles, jueves y viernes: horario de 10.30h. a 14h y de 16.30 a
18.30
martes:
horario de 9.30 a 14 y de 16 a 17.30.
sábado:
Horario de 9 a 14
Trabajo
de repertorio con Elisa Rapado :
Lunes,
miércoles, jueves y viernes: horario de 18.30 a 20 horas
Martes:
Horario de 17.30 a 20 horas
Concierto
final:
Sábado
de 19 a 21 horas.
Cada
alumno recibirá 6 clases individuales de 30 minutos. En cada sesión
se trabajará la técnica vocal -a través de ejercicios propuestos
por la profesora de canto y acompañados por la profesora
repertorista- y el repertorio. Además, la profesora repertorista
concertará ensayos con cada uno de los alumnos y alumnas a fin de
preparar de la manera más adecuada las obras presentadas. Se
considera de gran interés que los alumnos asistan a las clases de
sus compañeros, pues, si los alumnos asisten a todo el curso, se
puede plantear una resolución de un problema técnico o musical de
forma común.
El
curso se organiza contando con un máximo de 10 alumnos activos. En
caso de haber más alumnos inscritos, la organización se reserva el
derecho a realizar audiciones al comienzo del curso para hacer una
selección, o bien de variar de la forma más adecuada el horario del
curso.
PRECIO
Activos:
200 Euros
Oyentes:
100 Euros
PROCEDIMIENTO
DE MATRÍCULA
Para
formalizar la matrícula: realizar el ingreso de 200 euros (o 100
euros en el caso de alumnos oyentes) en la cuenta de Juventudes
Musicales de León en CajaEspaña:
IBAN
ES51
2096 0500 6330 4708 8304
indicando
en el concepto "CURSO DE CANTO" y el nombre de la persona
que hace el ingreso.
Se
ha de enviar copia del justificante del ingreso a la dirección
leon@jmspain.org
junto con los siguientes datos personales
:
nombre
y apellidos - dirección postal - dirección de correo electrónico -
teléfono de contacto - repertorio.
Respecto
al repertorio se aconseja aportar tres obras distintas. Sus títulos
deben ser remitidos junto al boletín de inscripción. Las partituras
bastará con llevarlas el día 7 de septiembre, día de inicio del
curso, incluyendo una copia para Pilar y otra para Elisa. Si alguien
necesita ayuda para la elección de las piezas, aportamos sugerencias
de repertorio y resolvemos dudas en el correo electrónico
duopilarvazquezelisarapado@gmail.com
El
plazo de inscripción finaliza el 31 de agosto de 2015
ALOJAMIENTO
Para
aquellas personas que necesiten procurarse alojamiento durante el
curso, la organización del curso les facilitará toda la información
necesaria sobre las diferentes posibilidades (albergues, hostales,
hoteles, etc).
Para
mayor información puedes llamar a los siguientes teléfonos:
626
155 107 - 651 015 903
o
puedes escribir un correo electrónico a
Juventudes
Musicales de León
Centro
Autorizado CONTRAPUNTO
C/
Martín Sarmiento, 19 24004 LEÓN
OBJETIVOS
-
Conocer las diferentes posibilidades tímbricas y sonoras de cada
tipo de voz.
-
Reconocer mediante criterios adecuados cuál es el repertorio
apropiado para cada tipo de voz dependiendo también del momento de
evolución en que se halle. Si los alumnos lo requieren, dedicaremos
una atención especial a las voces grandes y su problemática
específica en la canción.
-
Conocer y controlar el mecanismo de la respiración aplicado a la
técnica vocal.
-
Aprender a reconocer y localizar las tensiones corporales que impiden
una emisión libre y flexible.
-
Mejorar la articulación para la consecución de una dicción y una
proyección sonora adecuadas. Comprender la importancia de la dicción
y la expresión del texto en el repertorio específico de los Lieder
y canciones.
-A
plicar los conocimientos históricos, estéticos, analíticos y
lingüísticos necesarios para conseguir una interpretación adecuada
a cada estilo y a cada género vocal.
-
Aprender técnicas básicas de estudio y ensayo a fin de sacar el
mayor rendimiento posible del tiempo individual de trabajo.
-
Aplicar de forma práctica los ejercicios de vocalización en las
obras musicales objeto de estudio.
-
Aprender a reconocer lo que uno quiere y transmitirlo correctamente a
los músicos con los que se colabora.
CONTENIDOS
-
Tipos de voz: características tímbricas y sonoras. Repertorio
adecuado.
-
Anatomía de la voz: El sistema respiratorio aplicado al canto. La
espiración controlada. El apoyo. Los resonadores de la voz.
-
Ejercicios repiratorios de tonificación y concienciación muscular.
-
Vocales y consonantes. La articulación en el canto. La claridad en
la dicción.
-
Estudio de la técnica y técnicas de estudio. Trabajo sobre los
distintos tipos de memoria.
-
El estilo: Adecuación interpretativa desde el punto de vista
histórico y estético a partir de los elementos que componen la
música: armonía y melodía, fraseo, dinámica, “tempo”, ritmo,
equilibrio polifónico, timbre y color, carácter.
-
Relación entre texto y música
Respecto
a nosotras:
como
dúo...
El
dúo de Pilar Vázquez y Elisa Rapado se funda a finales de 2008 con
el fin de conocer y explorar el repertorio de canción artística
europea, con dos focos de atención principales: la música del fin
de siglo alemán (muy especialmente Mahler, pero también Wagner,
Strauss, Wolf y Schönberg) y la música española, con el compromiso
de relacionarlos entre sí de forma novedosa. Por influencia de las
ideas de Graham Johnson y “The songmakers almanac”, sus programas
se configuran con frecuencia en torno a un hilo conductor que puede
atravesar diversas lenguas, espacios y culturas.
En
la formación del dúo destaca la influencia de los maestros Brigitte
Fassbaender, Wolfram Rieger y Julius Drake. Desde su fundación, el
dúo ha recibido varias becas y premios, otorgadas por Juventudes
Musicales de España, la
Academia
Voccalis,
AIE,
Wiener
Meisterkurse
y el Schubert
Institut
de Austria, recibiendo consejo de relevantes músicos (Robert Holl,
Rudolf Jansen, Wolfgang Hozmair, Roger Vignoles, Barbara Bonney,
Irwin Gage y Rudolf Piernay, entre otros).
Pilar
Vázquez y Elisa Rapado debutaron en agosto de 2010 en la XVIII
Schubertiada de Vilabertrán (Barcelona) con un recital emitido por
Catalunya música. Su actividad conjunta se ha reflejado en numerosos
conciertos (Zaragoza, Sevilla, Cádiz, Valladolid, Palma de
Mallorca), entre los que cabe destacar los celebrados en el Auditori
de Barcelona, la Quincena Musical
de San Sebastián, la
inaguración del ciclo “La infancia y la música” en la Fundación
Juan March de Madrid, la Lied
matinée para niños presentada
en el Studio Niculescu de Berlín o el Centenario de la Sociedad
Wagner de Madrid, con la presencia de Eva Wagner-Pasquier. Han
ilustrado con un concierto la exposición “El Mal se desvanece”,
de Rogelio Egusquiza, ilustrando los antecedentes poético-musicales
del Parsifal wagneriano, en el Auditorio del Museo del Prado y la
exposición Cabañas para pensar,
en la Fundación Cerezales Antonino y Cinia.
Acerca
de Pilar
Natural
de León y formada musicalmente en Madrid, la mezzo Pilar Vázquez
trabaja regularmente como solista bajo la batuta de Víctor Pablo
Pérez, Josep Pons, Antoni Ros Marbá o Enrique García Asensio. Ha
interpretado roles como el de Marcelina
(Le Nozze di Figaro de W.A. Mozart), Annio
(La Clemenza di Tito de W.A Mozart) la Sra.
Baggott
( El pequeño deshollinador, B. Britten), Maddalena
(Rigoletto, de G.Verdi), la bruja
(Dido y Eneas, de G.F. Haendel), Dina
(Trouble in Tahití, L. Bernstein), Ludmila
(Prodana Nevesta de B. Smetana).Recientemente ha interpretado el
papel de Waltraute
(Die Walküre) y la Segunda
Norna
(Gotterdämmerung) en la coproducción del Palau de les Arts de
Valencia con el Maggio Musicale Fiorentino (dirección musical del
Maestro Zubin Mehta y dirección escénica de La Fura dels Baus). En
los últimos años ha actuado en numerosos conciertos de oratorio y
música sinfónica bajo la dirección de Thomas Neuhold, Sir Neville
Marriner y Fabio Biondi. Ha debutado también el rol de Waltraute
(Götterdämmerung) junto a la Orquesta Sinfónica de Galicia y en el
de la Posadera de
Boris Godunov en
el Teatro Real de Madrid.
Ha
debutado como Flora
en La
Traviata
(festival de El Escorial y Quincena de San Sebastián), y como
Flosshilde
en Rheingold
(Teatro Campoamor de Oviedo). También se ha producido su debut en el
teatro de Toulousse y en el Liceo de Barcelona, interpretando
Waltraute
de Die
Walküre.
Sus compromisos para próximas temporadas incluyen nuevas apariciones
en roles wagnerianos.
Acerca
de Elisa
La
pianista zamorana Elisa Rapado descubre muy pronto su pasión por el
Lied y el acompañamiento vocal, bajo la influencia de los maestros
Thomas Quasthoff y, especialmente, Wolfram Rieger y Julius Drake. En
2001 cursa un máster de música de cámara en Moscú con el maestro
Geogi Fedorenko. Durante sus últimos años de estudio es becada para
participar en los cursos de Lied de los festivales Schleswig-Holstein
(Alemania), Schubertiade
de Schwarzenberg (Austria) y Oxford
Lieder
(Inglaterra), donde recibe consejo de destacados cantantes y
pianistas.
Además
de haber acompañado numerosos recitales vocales (Marta Arce,
Isabella Amati, Marianne Seleskovitch) y las últimas clases
magistrales impartidas por Teresa Berganza en la Fundación Eutherpe,
Elisa Rapado es profesora de piano y repertorista del Conservatorio
de Música de León desde 2002. Allí ha acompañado y contribuido a
la formación vocal de músicos como Adolfo Muñoz, María Jesús
Gerpe, Adriana Viñuela o Juan Antón. Ha participado como pianista
acompañante de canto en el Curso Internacional Cordes
et
Pics,
en Les Karellis (Francia). A partir de 2012, colabora como
repertorista en los cursos vocales de la profesora Nuria Blázquez y
acompaña algunas clases de la eminente mezzo Brigitte Fassbaender.
Elisa
Rapado se vincula a numerosos proyectos didácticos de canciones para
niños, jóvenes y adultos, como el grupo de trabajo “Um
Mitternacht” -en colaboración
con profesores de escuelas de idiomas- que desarrolla un modelo de
aprendizaje de los idiomas basado en conciertos de
Lied alemán y mélodie
francesa.
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